你是不是常常聽到這樣的聲音？

樂理好難啊，

不想學習！

為什么要學習樂理呢，

我只要會彈就行了！

不想學習樂理，

枯燥、乏味，沒意思！

現在社會鋼琴教育的一個弊端，就是只注重對鋼琴技巧的訓練，而完全忽視了對樂理的掌握，以至于問起樂理方面的問題一概不知。這也是現在孩子學習鋼琴存在的普遍問題。因而他們常常會產生這樣的想法。

民國時期，傅雷先生對自己孩子的教育中，曾多次提到樂理學習的重要性。所著《傅雷家書》不僅是一部文學著作，更被人們推崇為“藝術學徒的入門向導”，傅雷對兒子孜孜不倦的教導和對藝術修養的要求，不僅造就了傅聰，而且造就了更多的藝術青年，使其在藝術的道路上受到了深刻的影響。

在信中，傅雷多次強調除了要練習鋼琴技巧，更要注重加強對樂理方面的學習。

他說：“……琴的問題一時急不來，而且技巧根本要改。樂理卻是可以趁早趕一趕，無論如何要有個初步概念……”

他在信中說到：“一切都應以理論為基礎，進而再談實踐”。

傅雷說，他給兒子寫的信有多種作用，但更多的是談論藝術與人生，希望自己的孩子做一個"德藝俱備，人格卓越的藝術家"。

“學習樂理的目的，在于知道規則，然后打破它。”

舉例1：

關于速度在音樂中的表現意義

音樂的速度與音樂所表達的情緒、情感有密切的關系，royal皇家88用來形容情感、情緒的詞句，如熱烈、歡快、活潑、歡慶、愉快、快活、高興……等等。

同一首歌曲或樂曲，如果使用不同的速度來進行演奏(演唱)，就會有不同的音樂形象，它所表達的情緒、情感也會有很大的區別，甚至是天壤之別。如圣·桑的《動物狂歡節》中的許多音樂形象就是他將別人的音樂作品主題進行速度上(也有在音色上、音區上、節拍上、節奏上、調式上、和聲及配器等方面)的變化，從而產生了新的音樂主題，形成了與原作截然不同的音樂形象。

試想，如果將一首歡快樂曲的速度放慢兩倍來演奏，那么它就會失去歡快的情緒而變得深沉，或是憂郁、悲傷;同樣，如果將一首緩慢、沉重的哀樂用加快兩倍的的速度來演奏，那么它就不再悲痛，而是變得跳躍、歡快，與原來的情緒截然相反。

舉例2：

“劃分樂句”千萬不要掉以輕心

學鋼琴學習劃分樂句——為了理解樂句。

理解樂句是為了理解樂曲。

一篇文章，只有懂得了每句話的意思，才能理解全篇的意思。

一首樂曲，只有懂得了每個樂句的涵義，才能理解全曲的含義。

分清了樂句，就能體會到各句之間的關系。開頭樂句提出了什么問題？怎樣提出的？怎樣引申的？怎樣轉折的？提了新的問題沒有？怎樣回答？怎樣結論？……

對樂句的劃分，也就是對上述問題的思索。想通了這些問題，也就清楚了樂曲的結構特點，邏輯關系，對整首樂曲的理解、感受，都將深刻而有鮮明。

相反，分不清樂句，就弄不清樂音之間的關系，感覺不到樂音的意義，只覺得混沌一片。這就沒法真正理解樂曲。沒有理解，怎么能彈好呢？